6to- Vanguardias

LAS VANGUARDIAS

El término vanguardia, del francés avant-garde, proviene del ámbito militar y designa a la primera línea del ejército, el grupo de avanzada para la exploración y el combate, y el primero que se enfrenta con el enemigo. En el terreno cultural, vanguardia se utiliza metafóricamente para referirse a los individuos o movimientos artísticos que, en las primeras décadas del siglo XX, cuestionaron las formas y los contenidos tradicionales e impulsaron una profunda renovación en la manera de hacer y de pensar el arte. El sentido militar del término es funcional para mostrar el ámbito del arte como un campo de batalla donde algunos artistas se lanzan  a nuevos territorios, mientras que otros siguen aferrados a la tradición. Los principales movimientos de renovación del siglo XX fueron: el futurismo, el expresionismo, el cubismo, el dadaísmo, el surrealismo, el creacionismo, el ultraísmo y el concretismo.

CARACTERÍSTICAS:

Ruptura definitiva con el principio realista según el cual el arte debe imitar la vida. Aparecen autores y corrientes experimentales que producen cambios en la novela, el teatro o la poesía.

Transformaciones en el lenguaje con la intención de producir poemas que pongan en juego nuevas formas y sentidos. Pero esas innovaciones no sólo buscan encontrar recursos originales de expresión artística, también cuestionan y proponen alternativas para el cambio social y político.

Interés por la exploración del inconsciente, y la postulación del sueño y la locura como fuentes inspiradoras del arte.

El azar es un recurso muy utilizado para la elección de las palabras que componen sus textos.

Los movimientos vanguardistas suelen su propuesta a través de un manifiesto en el que hacen públicas las ideas que los guían y las acciones que llevarán a cabo.

LA EXPERIMENTACIÓN EN EL LENGUAJE

 

El vanguardismo apuesta a la experimentación con el lenguaje para devolverle fuerza y lucidez a la poesía. Para ello aprovecha las posibilidades  que ofrecen las diferentes dimensiones que tienen las palabras. Juega esencialmente con tres aspectos:

Aspecto gráfico: En la producción de poemas , utilizan procedimientos, como variar los diferentes tipos y tamaños de letras; alterar la disposición de las palabras en la hoja, hacer un uso particular de minúsculas y mayúsculas, escribir palabras incompletas, separar sílabas en el espacio blanco de la hoja, construir figuras y objetos con palabras, emplear la técnica del collage.

Aspecto sonoro: Se exploran los distintos sonidos que brinda el lenguaje. Juega un rol fundamental la pronunciación de los distintos sonidos que integran las palabras y los que surgen de la combinación de ellas. En muchos casos, la unión de las palabras se realiza más por similitud fonética que por un sentido lógico. También se incorpora el ruido, términos del lenguaje infantil, los idiomas artificiales, la onomatopeya y la imitación de los sonidos de los animales.

Aspecto semántico: Se trata de la experimentación con el sentido de las palabras para que multipliquen el poder expresivo de éstas tomando tanto su significado literal como el sugerido. Para ello, se construyen términos nuevos a través de la unión impensada de palabras, la creación de palabras y el empleo de jitanjaforas.

 

LA DENOTACIÓN Y LA CONNOTACIÓN

Las palabras poseen una doble significación: un sentido literal o denotativo y un sentido figurado o connotativo. La dimensión denotativa describe lo que una palabra significa de manera objetiva. La dimensión connotativa es el sentido agregado de las palabras y apela a las múltiples interpretaciones que tiene el lenguaje.

En la poesía vanguardista el juego con ambas significaciones es uno de los procedimientos que se utiliza para transformar e intensificar el lenguaje.

 

LOS RECURSOS EXPRESIVOS

La musicalidad y las relaciones semánticas o de significado de las palabras son el corazón del lenguaje poético. Estas últimas se apoyan en la relación entre el sentido denotativo y el connotativo, y se presentan a través de los recursos expresivos o poéticos. Algunos de ellos son:

La metáfora: Se trata de una comparación sin nexo. Se reemplaza un término literal por uno figurado.

La sinestesia: Es la combinación de imágenes sensoriales de distintos sentidos.

El símbolo: Se trata de una palabra o de una expresión que representa una idea o un concepto más complejo.

El encabalgamiento: Consiste en cortar una frase al final del verso y continuarla en el siguiente verso. Así, la idea global de la frase queda terminada la final del segundo verso.

 

MOVIMIENTOS VANGUARDISTAS

 

El simbolismo: Este movimiento nace en Francia en la segunda mitad del siglo XIX y rompe con la tradición romántica anterior. Así, inaugura la poesía moderna. Para los simbolistas, el universo está unido por vínculos misteriosos que los sentidos perciben en forma separada, como olores, sonidos, colores, etc. La percepción de los sentidos se relaciona con símbolos  que expresan una profunda unidad cósmica. Por medio del lenguaje poético, el poeta tiene que captar esos símbolos en los que el universo se expresa. Los principales poetas simbolistas son: Charles Baudelaire, Stephane Mallarmé, Arthur Rimbaud y Paul Verlaine.

El creacionismo: Se trata de un movimiento de renovación estética, inaugurado por el poeta chileno Vicente Huidobro. Huidobro concibe el poema como un hecho nuevo, independiente del mundo externo, que sólo puede existir en la cabeza del poeta.

El Ultraísmo: Para los ultraístas, la poesía es la imagen y la imagen por excelencia es la metáfora; además, la poesía puede hacer que todo se convierta en poesía.

El surrealismo: El fundador del surrealismo fue André Bretón. El término “surrealismo” significa “por encima del realismo”. Los poetas más importantes del surrealismo son : André Bretón, Paul Eluard, Vicente Aleixandre, Federico García Lorca en su última etapa y Aldo Pellegrini.

Entre los métodos surrealistas se encuentran:

a-El humor, sobre todo el humor negro.

b-Lo maravilloso visto en lo cotidiano y lo usual

c-el ensueño como camino hacia lo maravilloso.

d-La escritura automática que consiste en permitir la libre asociación de ideas y transcribir los pensamientos tal como surgen en la mente.

e-Los cadáveres exquisitos, un procedimiento en el que intervienen varias personas que escriben por su cuenta sujetos, verbos, objetos directos, etc sin que los demás sepan qué escribe cada uno. Se reúnen las expresiones y se transcriben las oraciones resultantes, combinando todo lo escrito y haciendo los ajustes sintácticos necesarios para lograr coherencia.

 

Fuente: Ed. Puerto de Palos.